بانو سپیده واحدی؛ حضور مؤثر و ماندگار در پشت صحنه‌ی هنرهای نمایشی ایران
علیرضا نیاکان -در میان چهره‌های پشت صحنه‌ی هنرهای نمایشی کشور، نام سپیده واحدی به عنوان یکی از نیروهای پرتلاش، خلاق و دقیق در سال‌های اخیر شناخته می‌شود. وی با سال‌ها تجربه در جایگاه منشی صحنه و دستیار کارگردان در پروژه‌های متعدد تئاتر، سینما و تلویزیون، سهم چشم‌گیری در شکل‌گیری نظم، هماهنگی و کیفیت اجرایی آثار هنری داشته است.
سپیده واحدی فعالیت هنری خود را از دهه‌ی ۱۳۹۰ آغاز کرد و از همان ابتدا با نگاهی منظم، پرانرژی و تحلیل‌گر وارد عرصه‌ی تولید آثار نمایشی شد. همکاری او با کارگردانان برجسته و گروه‌های فعال در حوزه‌ی تئاتر سبب شد در مدت کوتاهی به عنوان یکی از چهره‌های حرفه‌ای و قابل اعتماد در پشت صحنه شناخته شود.
منشی صحنه، به عنوان عنصری کلیدی در پیشبرد هر پروژه‌ی هنری، نقشی کمتر دیده‌شده ولی حیاتی دارد؛ جایگاهی که سپیده واحدی آن را با مسئولیت‌پذیری، نظم کاری مثال‌زدنی و درک هنری بالا به نقطه‌ای از کمال رسانده است. او نه‌تنها مدیریت دقیق روند تمرین‌ها و ضبط صحنه‌ها را برعهده دارد، بلکه با آگاهی کامل از زبان بصری، گفتار نمایشی و نیازهای اجرایی اثر، نقش مؤثری در هماهنگی میان کارگردان، بازیگران و سایر عوامل ایفا می‌کند.
در طول سال‌های فعالیت، واحدی در پروژه‌های متعددی در مقام دستیار کارگردان نیز حضور داشته است. در این جایگاه، او با اشراف کامل بر روند تمرین‌ها، مدیریت گروه‌های اجرایی و درک هنری از فضای کارگردان، توانسته ارتباطی سازنده و پویا میان بخش‌های مختلف تولید ایجاد کند. همکاری نزدیک او با برخی از کارگردانان مطرح کشور، موجب بالا رفتن کیفیت تولید آثار نمایشی و انسجام اجرایی در بخش‌های مختلف شده است.
به گفته‌ی همکارانش، سپیده واحدی را می‌توان نمونه‌ی بارز تلفیق تعهد و عشق به هنر دانست؛ شخصیتی که با آرامش، دقت و احترام متقابل، فضایی حرفه‌ای و مثبت در پشت صحنه ایجاد می‌کند. او باور دارد که «پشت صحنه، قلب تپنده‌ی هر اثر هنری است» و همین نگرش، مسیر کاری‌اش را به الگویی برای بسیاری از هنرمندان جوان‌تر تبدیل کرده است.
با توجه به سوابق کاری، تجربه‌ی بالای مدیریتی در صحنه، و شناخت دقیق از ساختارهای اجرایی تئاتر و سینما، انتظار می‌رود بانو سپیده واحدی در سال‌های آینده بیش از پیش در پروژه‌های بزرگ ملی و بین‌المللی حضوری فعال و تأثیرگذار داشته باشد.
نام او امروز نه‌تنها یادآور مهارت فنی و سازمانی است، بلکه نمادی از پشتکار، عشق و احترام به هنر به شمار می‌آید؛ خصیصه‌هایی که سپیده واحدی را در ردیف چهره‌های شاخص و ارزشمند عرصه‌ی هنرهای نمایشی ایران جای داده است.ایشان درحال حاضر به عنوان مسئول لباس و اکساسوار نمایش شب شکار به کارگردانی سامان شکیبا و مژگان جودکی وتهیه کنندگی منیره خیابانی مقدم( ماری) که درپردیس تاترشهرزاددرحال اجراست همکاری دارند گفتگوی کوتاه و صمیمانه ای باایشان داشتیم که ازنظرتان میگذرد-خانم واحدی، در کار تئاتر، نقش شما به‌عنوان دستیار لباس و مدیر صحنه، یعنی برقراری نظم در آشوب.بزرگترین چالش در اجرای زنده چیست؟
سپیده واحدی:مدیریت زمان‌بندی غیرقابل انعطاف. در تئاتر، “دیروز” گذشته است و “فردا” معنا ندارد. هر ثانیه برای تعویض لباس یا جابجایی صحنه حیاتی است.
- به عنوان دستیار لباس، آیا لحظه‌ای هست که لباس تبدیل به یک مانع یا یک ابزار قدرتمند شود؟
سپیده واحدی:کاملاً ابزار قدرتمند است. اگر لباس به موقع آماده نباشد، اجرای شخصیت فرو می‌ریزد. یک زیپ درست در تاریکی، یا یک پارچه مناسب برای حرکت، کل حس صحنه را منتقل می‌کند. سختی‌اش هماهنگی با بازیگر است؛ گاهی باید در دو ثانیه لباس را در حالی که بازیگر در حال اجرای دیالوگ است، تعویض کنیم.
-شما:پس کار شما بیشتر یک مهارت فنی است تا خلاقانه؟
سپیده واحدی:بخش اعظم آن مهندسی اجراست. خلاقیت در پیش‌بینی مشکل است. ما باید ده صحنه جلوتر را ببینیم و مطمئن شویم که لباس مورد نیاز بازیگر در جای درست و آماده است.
-اگر بخواهید یک جمله کلیدی برای توصیف کار پشت صحنه بگویید، آن جمله چیست؟
سپیده واحدی:دقتِ نامرئی کار ما تا زمانی دیده نمی‌شود که اشتباه نکنیم.
